quando nel recente passato paventavo questo momento presente, ero sicuro mi sarebbe dispiaciuto molto di più di quanto mi dispiaccia ora. Segno che è il momento giusto per dire basta e staccare, prima che il dominio scompaia tra pochi giorni, e non ricordo ormai più quante righe copre questa parte nel form di wordpress elaborato dal sempre ottimo Fulvio Romanin, prima di arrivare alla foto. Poche? Troppe? Clic.

Ma come -qualcuno potrebbe chiedersi- proprio ora che le sorti del quotidiano di Parma al quale ho prestato la mia opera di redattore sono quantomai incerte, intermittenti, volte al brutto, e quindi magari torna il tempo per occuparsi di nuovo seriamente della comunicazione, informazione, promozione riguardo le musiche indipendenti italiane, anche verso utenti esteri? Sì. Non tanto perché io non sia più informato dal succedersi delle cose musicali, anche se ho perso passaggi specie relativi al folto apparato di notizie, territoriali e non, che erano una delle forze di Italian Embassy.

Le motivazioni ultime risiedono in una serie di fattori, parte dei quali sono anche all’origine del mio disimpegno dalla pubblicazione su Blow Up, a partire dal gennaio 2012, quando non avrò più l’angoscia della chiusura delle pagine, la nulla volontà di ascoltare per dovere. In primis è proprio questo, operare in altri settori ha aumentato la mia perdita di un senso a tutto il discorso sulla musica che non sia un lavoro e per lavoro, professionale nei suoi effetti, cioè che produca il sostentamento di chi lo pone in essere. “Nessuno oggi”, ho scritto sull’ultimo Mogli E Buoi in edicola a dicembre “si chiede più il senso di quello che fa, il suo scopo: ve ne siete accorti? Perché, musico implume con poche sessioni di sala prove, o band celebrata al quinto disco sempre uguale, vuoi/volete per forza che io ascolti le vostre canzoni o tirate strumentali o esperimenti elettronici? Per quale motivo suoni? Per quale invece vuoi figurare sulle pagine, cioè vuoi avere un pubblico? E’ il tuo lavoro, ci ricavi qualcosa? O non hai limiti al comune narcisismo? Sai quanti ce ne sono come te… assumete per vero che è la musica che serve a voi, non siete voi a servire alla musica”.

La carta, i mensili, le riviste specializzate hanno sempre minori urgenze, in era web, e lo stesso internet di massa non è efficace nel cambiare ascolti e modalità di pensiero delle persone se non nei casi in cui sia mosso da posizioni di forza, dominanti, quasi uniche. Embassy nacque con presupposti dati e specifici, pure ambiziosi se volete, e non è riuscita ad affermarsi per l’inveterata abitudine italiana (e… parmigiana) a soccorrere un vincitore, a partire dalle band e dalle etichette che non assicuravano contenuti audio in anteprima esclusiva. Per essere credibili oggi servono i numeri, a suffragio delle opinioni, e non trattandosi di un lavoro redditizio (anzi, rubando fin troppo tempo), il gioco non è valso la candela, nemmeno in ultima istanza a farsi acquisire da chi magari ha apprezzato il format e avrebbe potuto metterlo al servizio della propria causa editoriale. Tutti a chiedere, nessuno a dare.

Più di tutto, so di ripetermi, ma non ho più interesse a essere contattato, a ricevere materiale, a dover rendere un servizio, con determinate scadenze: mi sento uno scopritore, uno scout, sono io che devo andare in cerca ad libitum, io che devo prima di tutto essere investito del potere dell’ascoltatore, di entusiasmarsi o skippare, io che spezzo una catena biunivoca -e chi scrive di musica sa quanto sia diverso operare nel campo del sottobosco nazionale anziché di artisti stranieri, con le implicazioni di amicizia e le aspettative che ne derivano automaticamente- negando il presupposto stesso del 2.0, lo scambio, l’osmosi, la cointeressenza. Io scrivo, tu leggi. Io scrivo, tu ricevi e ti fai un’idea. Io scrivo, e se contesti lo fai coi tuoi mezzi, altrove, senza cercarmi. Io scrivo, e il tuo amico non mi manda il suo dischetto per proprietà transitiva. Contro un circolo vizioso in cui importante è finire su un giornale specializzato (e non nei luoghi impervi dove davvero si giocano le partite) per racimolare date a pochi soldi, contro un meccanismo promozionale standardizzato per cui un disco è uscita-trattazione-intervista-video-tour-ep con gli scarti e poi la morte del supporto dopo tre o quattro mesi, archiviato per far posto ad altri in catena di montaggio, con tante canzoni che hanno ancor qualcosa da dire.

Oggi i dischi sono tutti disponibili in Rete, attraverso i vari soundcloud e bandcamp, per cui non ha proprio più senso quella orribile parola chiamata “recensione”; avrebbe un senso invece un discorso più serio, che unisca i puntini e tracci un quadro del perché e del percome, analisi sui testi, immersione da “resident” nelle città e negli studi di registrazione, quant’altro che solo un impiego fisso, retribuito mensilmente in forma tale da consentire la vita oltre al pagamento degli affitti e delle bollette, può giustificare. Mosso come sono dal presupposto che qui si sta facendo informazione, cronaca, come in un giornale quotidiano, non già la cosiddetta critica, almeno da parte mia. Alle firme in calce spetta confermare la bontà di un progetto con il solo scriverne l’esistenza e spiegarne gli aspetti, lirici, musicali, evocativi, nient’altro; al lettore, ricercare l’opera e farsi un’idea personale. Speravo, con questo modus operandi, di infondere criteri stilistici attraverso i quali osservare il segno dei tempi che passano.

Invece le condizioni da quando mi sono messo per la prima volta a scrivere di musica -scegliendo personalmente e contribuendo a lanciare non poche opere divenute patrimonio di un pubblico più vasto- sono radicalmente mutate, il primo difetto (colpa anche mia, ovviamente) è quello di consentire la fruizione immediata dei propri recapiti postali e “social” a una pluralità di persone che se ne servono a proprio uso e consumo, salvo non interessarsi alla cosa quando non personalmente coinvolti (musicisti che non passavate di qua e che chiedevate la pubblicazione, gente che non si è manco avvista dello stop, mi sto rivolgendo a voi). Un corpus di azioni che mi fa considerare come tutto il mio brulicare attorno a questa creatura che per l’ultima volta -salvi gli archivi mp3, fino a scadenza dominio- state leggendo sia stato circa inutile, improduttivo, sterile, indifferente.

Più che altro, noto come l’interesse al consumo musicale, ai suoi riti e alle sue recenti manìe stia scemando se non con valenza effimera, per esubero di stimoli e carenza di necessità, al netto dell’aiuto che ho contribuito a dare alle cose più meritevoli attraverso un sistema integrato fra la carta, il web, la radio, l’organizzazione di live, il passaparola: invii non richiesti e maledetti recall mal si conciliano con il mio modo di essere e di intendere questa applicazione, pur nella consapevolezza della buona fede del mestiere altrui. In Inghilterra e in Canada chi opera così riceve uno stipendio mensile adeguato, non lo fa per hobby. E anche se fosse un hobby, non è (più) il mio. Ma vedrete -facile cassandra- che molto presto l’intero indotto attorno a questa “cosa” si ridimensionerà a un livello, nel migliore di casi, di splendida e gradevole amatorialità, pur in presenza di eccellenze meritevoli di miglior causa, a tutti i livelli del sistema.

Mi pare di aver dato fino all’ultimo neurone, per la causa, negli anni Duemila o Zero che dir si voglia. E di accorgermi, a quasi quarant’anni, di non aver costruito -nonostante gli exploit- manco le fondamenta non solo di un segno visibile sulle scelte altrui, ma anche di un consolidarsi ad alti livelli di un mio impegno: trasmissioni radiofoniche di Stato offerte a persone di dubbia capacità, ruoli di scout e a&r che le major hanno abbandonato prendendo topiche colossali quando si è trattato di avocare a sè artisti nati nell’indipendenza sono lì a dimostrarlo. Se mai ritornerò a occuparmi di musica “scritta”, sarà perché attorno le condizioni private, professionali e ambientali saranno radicalmente mutate di nuovo.

Nell’anno corrente ho ascoltato pochissima musica, per i motivi di cui sopra e per un declino nell’attenzione che sta invece tornando a volgersi verso altre sirene, dalla politica e amministrazione alla gastronomia e al buon bere, così che se per un mese mi va di ascoltare solo un disco di una vita fa oppure il silenzio non posso farmene una colpa, come succedeva dieci anni fa prima di cominciare a muovermi nella scrittura di cose musicali: una spinta propulsiva che berlinguerianamente si è esaurita proprio ora che il tempo pare maturo da un lato per esperienze inedite, dall’altro per dimostrare di non essere uomini atti a tutte le stagioni.

Nei mesi “parmigiani” -per chi non lo sa cosa significa in pratica, essere chiamato a redigere ed editare circa 10mila battute diurne per il solo quotidiano- più volte ho pensato di affidare ad altri queste pagine, nate orgogliosamente “solitarie” eppure aperte ai contributi richiesti e non solo. Poi ho valutato che la soluzione ideale, per me e per tutti, sia far crescere giovani talenti della comunicazione, persone con idee fresche, abituate ad altre forme di operatività, con le antenne dritte sul futuro: penso a portali di spessore come Dance Like Shaquille O’Neal, a servizi che integrano trasmissioni web-radio come Gli Indiepatici e RadioNation, a colleghi di blog e radio che hanno iniziato “ai miei tempi”, per le finestre sul mondo a flash del tipo That Nice Haircut: questo a noi è dato, che già abbiamo fatto, e c’è già chi è pronto a rimpiazzarci del proprio, senza che mai avessimo potuto dimostrare. Seguiteli, e siate rigorosi.

Italian Embassy ha perso la sua scommessa: doveva andare così.
Onore a chi resta in piedi, farewell to arms.

“Casomai vi prendesse il ghiribizzo di sapere cosa si muove sul fronte indipendente tra la Romagna e le Marche – anche per non farvi trovare impreparati nelle chiacchiere alt-rock sotto l’ombrellone – vi consigliamo di prendere nota dell’interessante iniziativa di Stop Records. Da lunedì 25 luglio sul sito dell’etichetta sarà infatti possibile effettuare il download gratuito di The Breakfast Compilation, tredici tracce per altrettante ruspanti provenienti dal versante adriatico dello stivale. Una misticanza di forme, stili e attitudini (dall’elettro-punk al grind jazz passando dal dark-psych al grind-jazz…), alcune delle quali già apprezzate su queste pagine, vedi il caso di Versailles e Chesterpolio…”

La tracklist di “Progress/Regress”:

1. Jimmy(The Juke Box)
2. I’m Not Sure
3. The All Seeing Eye
4. Huckleberry for Dinner
5. Headache for Dinner
6. Trance VZ
7. Old Mountain Man
8. Transavanguardia
9. Regress
10. I’ve Lost My Horse In Ohio

E’ possibile scaricare gratuitamente il singolo “Jimmy(The Juke Box)” qui:

http://soundcloud.com/black-nutria-promotion/1-tvz-jimmy-the-juke-box

]]> http://www.italianembassy.it/uscite-trans-vz-con-black-nutria/feed/ 0 http://www.italianembassy.it/rock-the-casbah-a-mazara-del-vallo/ http://www.italianembassy.it/rock-the-casbah-a-mazara-del-vallo/#comments Fri, 22 Jul 2011 08:12:40 +0000 admin http://www.italianembassy.it/?p=7901

Time Out by The Vickers

Canzoni che hanno partecipato al Festivalbar, che hanno riempito la pista delle discoteche, che hanno intasato le autoradio, i mangianastri e pure Videomusic. Video che Maurizio Seymandi lanciava nell’ultimo Superclassifica Show e che spesso ci facevano cambiare canale quando
preferivamo il grunge e il britpop. Eppure quelle canzoni sono rimaste nei nostri ricordi, le allontanavamo quando a volte riaffioravano finendo poi col cantarle a memoria durante una sbronza.

Succede così che i LE-LI trasformano Barbie Girl in una ballad anni ‘50, che 33 ore trasfigura la hit di Scatman John alla maniera di Dylan e Lo Stato Sociale rende la demenziale Fiki Fiki un pezzo gabber. I Mariposa accompagnati dalla voce de la rondine di Borgo Panigale rifanno la sigla dei mondiali Italia ‘90 come la rifarebbero i Talking Heads chiusi nello studio di Castellina Pasi mentre Marie Antoinette fa sbiancare le Spice Girls con un potentissimo combat punk folk registrato in presa diretta. The Lucky Strikes trasformano Laura non c’è di Nek in un classicone rockabilly mentre Vattene amore del duo Mietta e Minghi tra le mani degli Jang Senato diventa una bossa irresistibile, gli Heike Has The Giggles poi trasfigurano totalmente il singolone riempi-pista di Madonna in un inno punk.

IL CD
il 31 agosto uscirà infine la versione cd de IL CANTANOVANTA, che racchiuderà i 24 brani in uno splendido astuccio in cartoncino, con una
splendida grafica realizzata con la tecnica del collage e contente un irresistibile posterino.

GLI ARTISTI
Jang Senato, Dimartino, Jocelyn Pulsar, Oratio, the Hunzikers, L’orso, 33 ore, Ofeliadorme vs. 4fioriperzoe, LE-LI, Musica per Bambini, nel dubbio, I Camillas vs. Chewingum, Mariposa feat. la Rondine di Borgo Panigale, Lo Stato Sociale, the Walrus, Serpenti, Frank Agrario, Marie Antoinette, the Lucky Strikes, Shiva Bakta, the Vickers, Heike Has The Giggles.

IL VOLUME UNO
1990 Vattene Amore (Mietta e Amedeo Minghi) : Jang Senato
1991 Attenti al lupo (Lucio Dalla) : Dimartino
1992 Hanno ucciso l’uomo ragno (883) : Jocelyn Pulsar
Rythm is a dancer (Snap!) : Oratio
1993 All that she wants (Ace of Base) : the Hunzikers
1994 Serenata rap (jovanotti) : L’orso
1995 Scatman’s world (Scatman John) : 33 ore
1996 Freed from desire (gala) : Ofeliadorme vs. 4fioriperzoe
1997 Barbie girl (Aqua) : LE-LI
1998 Vento d’estate (Niccolò Fabi e Max Gazzé) : Musica per bambini
1999 50 special (luna pop) : nel dubbio
2000 Vamos a bailar (Paola e Chiara) : i Camillas vs. i Chewingum

IL VOLUME DUE
Sul Volume Due in uscita a fine agosto ci saranno spledide rivistazioni quali: Un’estate italiana (Edoardo Bennato e Gianna Nannini) dei Mariposa, Fiky Fiky (Gianni Drudi) de Lo Stato Sociale, Mare mare (Luca Carboni) di The Walrus, Living on my own remix (Freddie Mercury) dei Serpenti, Short dick man (20 Fingers) di Frank Agrario, Wannabe (Spice Girls) di Marie Antoniette, Laura non c’è (Nek) ripresa da the Lucky Strikes, Believe (Cher) da Shiva Bakta, Lady (Hear Me Tonight) di Modjo ripresa da the Vickers, Music (Madonna) degli Heike Has The Giggles, e molte altre.

Vai al Download

Confrontandosi con realtà musicali e stili diversi, i News For Lulu al completo decidono invece di rimanere legati alla loro forma musicale più cara, la canzone, cercando di eliminare il ‘superfluo’ e proseguendo nella ricerca di un proprio e personale modo di suonare musica pop. Per ampliare le sfumature sonore chiedono l’aiuto di altri validi amici e musicisti, quali Simone Fratti dei concittadini Emily Plays al contrabbasso e un’intera sezione di fiati che ha compreso anche Alessandro Scagliarini (dei My Awesome Mixtape) alla tromba.

Il risultato è “They know” per Urtovox, in uscita il 10 ottobre, registrato e mixato da Bruno Germano (Settlefish, My Awesome Mixtape, Disco Drive) ed impreziosito dalla masterizzazione di Carl Saff (a Chicago). Dodici tracce tese nel tentativo possibile di unire melodie e armonie vocali con scelte ritmiche e di arrangiamento spesso insolite, il tutto arricchito da testi che, a tratti ironici, a tratti ombrosi, si spingono spesso a scavare nei paradossi e nelle sottili paranoie nascoste dalla quotidianità.

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Chi l’avrebbe detto che FrancescoPaolo Chielli per tutti Gabbo, già chitarrista e tastierista negli Yuppie Flu, avrebbe realizzato un disco solista in italiano e meritasse la palma virtuale di uscita estiva più empatica del 2011 nel settore? “Amore e iodio” è stato pubblicato da 24, la collana digitale di 42 Records.

Dieci tracce geolocalizzate che -come a suo tempo “Riviera” dei Fitness Pump- offrono un’altra prospettiva dall’Adriatico già tondelliano, fatta di lavoro nei mesi caldi, flusso di coscienza inarrestabile in tempo reale, piccole e grandi verità in un bagno indierock ora acido e 90s ora leggermente psichedelico e moderatamente elettronico.

La cifra è molto personale a partire dal timbro, se inizialmente i toni retrò lo accostano al compagno di label Colapesce e alle sue tensioni di attualizzare la tradizione, poi quando alza il ritmo il disco si apre come un ventaglio di possibilità: il rumore che viene dalle finestre di fuori, la voglia dell’estate precedente durante l’inverno, le deviazioni dei Dadamatto deprivate del peso specifico, sentori tardobattistiani in olio di giri yuppiefluidi (“e non posso essere il vostro salvatore”), storie spicciole fatte a brandelli con studiata pigrizia, stanchezze sfibrate ed elementi di grinta deragliata à la Goodmorningboy che si sveglia e riposa in due tempi durante lo stesso album, la stessa sequenza, la stessa nuova canzone d’autore e d’amore. Agenzia per il turismo è una telecamera che va in giro dondolando sul garage pop nella linea che dai Nirvana discende a Wavves, e pure la poesia (La strada del monte) parla di chi resta anche dopo che i turisti se ne sono andati, con granelli di sabbia in bocca che viene voglia di andarci a bere una birra, con questo disco.